Máster Superior
en Game Design

Madrid

Con nuestro Máster en Game Design dominarás el diseño de videojuegos en solo un año.

Máster Superior en Game Design

Duración

10 Meses / 600 Horas

Horarios

Mañana / Tarde

Comienzo

Octubre 2024

Campus

Madrid / Online

Presentación del Máster

Empieza a diseñar y producir tus propios videojuegos.

El Máster en Game Design se centra en dos ramas de la industria: Concept Art y Videojuegos. El Concept Art es una rama dentro de la ilustración, que se define en bajar un concepto a tierra, para que empiece a tomar forma. Es un modo de utilizar la ilustración para pasar de una idea a una imagen real, para que esta sea mucho más fácil de entender y se pueda empezar a desarrollar. Esta disciplina es el punto de partida de muchos sectores dentro del sector audiovisual como las películas o los videojuegos.

Los videojuegos son la forma de entretenimiento por excelencia en la actualidad, ofreciendo experiencias inmersivas a través de historias interactivas, que permiten al usuario participar activamente en cada fase del juego. Esta industria ha experimentado un crecimiento y evolución exponencial, convirtiéndose en un pilar fundamental del sector audiovisual.

En la primera parte del Máster Superior en Game Design desarrollarás todas tus habilidades como ilustrador en el desarrollo de personajes, props y entornos. Aprenderás las técnicas más utilizadas dentro de la industria y dominarás conceptos como el volumen, la iluminación o la composición a la perfección. Crearás todo tipo de proyectos con los que desarrollar un portfolio potente como concept artist.

Durante la segunda parte del Máster Superior en Game Design aprenderás a diseñar y desarrollar videojuegos a nivel profesional. Crearás tus propios juegos utilizando las herramientas más avanzadas disponibles en el mercado, enfrentándote a diversas tareas durante las distintas fases de desarrollo de un videojuego y colaborando en equipo para construir un portfolio que refleje todas tus habilidades adquiridas.

Contenido del Máster en Game Design

Controla la industria gaming con el contenido más completo y actual.

Este módulo se centra en el desarrollo y diseño de personajes para concept art, comenzando con la importancia de la documentación y las referencias. A través de una serie de ejercicios prácticos, los estudiantes aprenderán a crear thumbnails y siluetas efectivas, estudiarán la anatomía humana avanzada, diseño de ropa, armaduras, partes mecánicas y armas.
  • Uso de documentación y referencias.
  • Thumbnails y siluetas para diseño.
  • Anatomía avanzada y proporciones.
  • Diseño de ropa y armaduras.
  • Técnicas de aplicación de color.
  • Introducción al photobashing.

Explorando el reino de lo imaginario, este módulo introduce a los estudiantes en el diseño de animales y criaturas fantásticas. Desde el estudio de la anatomía animal hasta la creación de seres mitológicos y exóticos, los participantes aprenderán a combinar elementos reales con fantasía para diseñar criaturas únicas y cubrirán técnicas para desarrollar texturas y pelajes.
  • Documentación para criaturas fantásticas.
  • Diseño de criaturas con thumbnails.
  • Anatomía animal y exoanatomía.
  • Texturas y detalles de superficie.
  • Creación y aplicación de paletas de color.
  • Técnicas de photobashing para criaturas.

Este módulo sumerge a los estudiantes en el mundo del modelado orgánico utilizando Zbrush. Desde técnicas básicas de sculpting hasta dinámicas como dynamesh y polygroups, aprenderemos a modelar personajes y criaturas en 3D incluyendo sesiones de retopología, posado, y render final con Keyshot, complementando el proceso con técnicas de overpaint en Photoshop.
  • Introducción a técnicas de sculpting.
  • Uso de dynamesh y pinceles.
  • Polygroups, subtools, y máscaras.
  • Retopología y preparación de modelos.
  • Renderizado con Keyshot.
  • Overpaint para detalles finales.

Focalizado en el diseño de objetos, vehículos y escenarios, este módulo enseña a los estudiantes cómo utilizar Zbrush para modelar elementos hardsurface. Se explorarán técnicas específicas como el uso de Zmodeler, Imm brushes, y live booleans para crear estructuras complejas y detalladas. Se enseñará el proceso de renderizado en Keyshot y sesiones de overpaint para realzar los detalles.
  • Modelado hardsurface en Zbrush.
  • Técnicas con Zmodeler e Imm brushes.
  • Uso de live booleans para detalles.
  • Renderizado de objetos en Keyshot.
  • Integración de elementos en escenas.
  • Overpaint para efectos finales.

Este módulo se enfoca en la creación de entornos artificiales y la narrativa visual a través del concept art. Los estudiantes aplicarán técnicas avanzadas de Zbrush para levantar terrenos y diseñar entornos complejos, utilizando herramientas como Nanomesh y Noise para añadir detalles y texturas. Se introducirán conceptos clave de narrativa visual, enseñando a los estudiantes a crear atmósferas.
  • Diseño avanzado de entornos en Zbrush.
  • Técnicas para texturas y terrenos.
  • Creación de atmósferas con Keyshot.
  • Principios de narrativa visual en entornos.
  • Uso de color y luz para ambientación.
  • Preparación de portafolios de concept art.

Este módulo ofrece una inmersión profunda en 3ds Max, una de las herramientas más potentes y versátiles en el mundo del diseño 3D. Desde la interfaz hasta la creación de modelos básicos, los estudiantes aprenderán las técnicas esenciales para empezar a dar vida a sus ideas. Se enfocará en modelado, texturizado básico, y nociones preliminares de iluminación y renderizado.
  • Navegación e interfaz de 3ds Max.
  • Modelado básico y avanzado.
  • Introducción al texturizado.
  • Principios de iluminación.
  • Conceptos básicos de renderizado.
  • Optimización de modelos para juegos.

En este módulo, los estudiantes explorarán Substance Painter, aprendiendo a crear texturas realistas y estilizadas para sus modelos 3D. Cubrirá desde la preparación de los modelos para el texturizado hasta técnicas avanzadas para aplicar detalles y efectos. El curso se enfoca en el desarrollo de habilidades para pintar texturas directamente sobre los modelos, creando materiales complejos.
  • Preparación de modelos para texturizado.
  • Creación y aplicación de materiales.
  • Pintura de texturas y detalles.
  • Uso de capas y máscaras.
  • Exportación de texturas para videojuegos.
  • Integración con motores de juego.

Este módulo se centra en la creación de entornos tridimensionales completos dentro de 3ds Max. Desde el diseño conceptual hasta la ejecución final, los estudiantes aprenderán a modelar terrenos, construcciones y elementos naturales, prestando especial atención a la optimización para videojuegos. Se explorarán técnicas para crear atmósferas envolventes.
  • Diseño y modelado de terrenos.
  • Construcción de estructuras y edificios.
  • Vegetación y elementos naturales.
  • Optimización de escenas para juegos.
  • Iluminación y atmósfera de entornos.
  • Técnicas de renderizado para revisión.

Abordando el mundo de la animación, este módulo enseña a los estudiantes cómo dar vida a personajes y objetos dentro de 3ds Max. Aprenderán las técnicas de rigging para preparar modelos para animación, seguido de lecciones prácticas sobre animación de personajes y elementos interactivos en entornos de juego, así como ciclos de caminata y animaciones faciales.
  • Fundamentos de rigging y skinning.
  • Animación de personajes y objetos.
  • Ciclos de caminata y movimiento.
  • Animaciones faciales y expresiones.
  • Exportación de animaciones.
  • Integración con Unreal Engine.

Este módulo enseña a los estudiantes a integrar sus modelos, texturas, y animaciones en Unreal Engine. Aprenderán a montar escenas completas, trabajar con iluminación dinámica y estática, y aplicar materiales y texturas en el motor. Además, se introducirán conceptos de programación visual con Blueprints para añadir interactividad a los proyectos.
  • Importación de activos 3D a Unreal.
  • Configuración de materiales y texturas.
  • Iluminación en Unreal Engine.
  • Introducción Blueprints para interactividad.
  • Montaje de escenas y niveles.
  • Tips para optimización en videojuegos.
Concept art
Videojuegos
Videojuegos
Videojuegos
Videojuegos
Concept art
Concept art
Concept art
Videojuegos
Concept art

Nuestros Campus en Madrid ofrecen las mejores instalaciones para tu aprendizaje.

Trazos Campus Madrid

Campus de Madrid

Nuestras instalaciones están situadas en un edificio en el centro de Madrid y cuentan con el equipamiento más potente del sector creativo. Esta ubicación privilegiada en la Plaza de España en Madrid te ofrece la oportunidad de disfrutar de todas las actividades culturales y de entretenimiento que solo una ciudad segura, hospitalaria y cosmopolita como Madrid puede ofrecerte.

  • Más de 1.200 m2
  • En el centro de Madrid
  • Con el mejor equipamiento
  • En plena Plaza de España
  • Todos los servicios disponibles

¿Quieres conocer más sobre nuestras instalaciones?

Los mejores profesores te acompañarán en cada momento.

Enrique Albalad

Enrique Albalad

Postproducción

Iván Carnero

Iván Carnero

Diseño Gráfico

Dámaso González

Dámaso González

Videojuegos

Sergio Galán

Sergio Galán

Animación 3D

Juan Jesús Martínez

Juan Jesús Martínez

Ilustración

Luis Tomás

Luis Tomás

Concept Art

Jesús Palacios

Jesús Palacios

Diseño Gráfico | UX/UI

Adrián Heras

Adrián Heras

Desarrollo Web

Andrés Hernández

Andrés Hernández

Motion Graphics

Arturo Gulín

Arturo Gulín

3D Generalista

José Serrano

José Serrano

Animación 2D

Jesús Jiménez

Jesús Jiménez

Efectos Visuales

¡Resolvemos todas tus dudas!

No existen requisitos de admisión para este Máster. En Trazos ofrecemos una formación 100% inclusiva, para dar la oportunidad a cualquier persona de formarse dentro del Arte Digital. Tampoco es necesario tener conocimientos previos sobre la disciplina, porque te formarás desde la base y conociendo el paso a paso de cada programa, proceso y metodología.

Este Máster tiene una duración de 600 horas, repartidas en 3 horas diarias de formación durante el programa. Contamos con dos convocatorias a lo largo del año: una en marzo y otra en octubre. ¡Consulta con nosotros las fechas exactas de inicio!

Este Máster en Game Design se compone de diez módulos, dividido en dos partes. La primera parte del Máster se compone del temario en Concept Art y la segunda parte del Máster se compone del temario en Videojuegos. Esto son los módulos:

  • Diseño de Personajes
  • Animales y Criaturas Fantásticas
  • Escultura Digital con ZBrush
  • Diseño de Objetos y Escenarios
  • Concept Art Avanzado
  • Introducción a 3ds Max
  • Texturizado y Materiales
  • Entornos 3D para Videojuegos
  • Animación 3D para Videojuegos
  • Integración en Unreal Engine

Sí, contamos con una Bolsa de Empleo y Prácticas con más de 1.400 empresas punteras dentro de la industria, para encontrar las prácticas donde demostrar todo lo aprendido. Además, tendrás el apoyo de nuestro Departamento de Empleo en todo momento, que te brindará el asesoramiento que necesites para empezar tus prácticas, desarrollar tu CV o preparar tus entrevistas de trabajo.

Durante tu formación realizarás prácticas individuales y proyectos semanalmente con los que irás afianzando los conocimientos que aprendas en cada módulo. Al finalizar tu formación, desarrollarás un proyecto final que muestre todas tus nuevas capacidades dentro de la disciplina. Con estas prácticas semanales y este proyecto final conseguirás un portfolio o demo reel completa con la que encontrar prácticas será muy fácil.

Sí, ofrecemos diferentes opciones de financiación y descuentos según la forma de pago que elijas. Después de abonar la Reserva de Plaza, puedes elegir entre estas opciones para el resto del pago:

  • Pronto pago: disfrutarás de un 10% de descuento si abonas el resto del pago 10 días después de la Reserva de Plaza.
  • Pago al contado: disfrutarás de un 5% de descuento si abonas el resto del pago 15 días antes del inicio de tu formación.
  • Pago aplazado: abona el resto de tu formación en cómodas cuotas. La primera cuota se abona en el mes de inicio de tu formación.

El Proceso de Admisión es muy sencillo.

En nuestra Escuela no tenemos requisitos de entrada y cualquier persona puede acceder a una formación de la máxima calidad.

Paso 1
Infórmate

Habla con nosotros y resuelve todas tus dudas.

Paso 2
Reserva tu plaza

Reserva pronto una de las plazas disponibles.

paso 3
¡Comienza!

Empieza tu Máster con nosotros.

MATRÍCULA

OCTUBRE 2024

DURACIÓN

10 Meses / 600 Horas

HORARIOS

Mañanas o Tardes

CAMPUS

Madrid / Online

9.000€

Descuento -30% Early Bird

¡Plazas limitadas!

Otras opciones para aprender con nosotros

Máster en Concept Art

Máster Experto
en Concept Art

Máster en Videojuegos

Máster Experto
en Videojuegos