Domina el Desarrollo de Videojuegos y crea experiencias interactivas impactantes
Impulsa tu carrera en la industria del gaming con este máster
Esto es lo que lograrás con este máster
Perfecciona tus habilidades y conviértete en un experto en Game Design
Contenido del Máster en Desarrollo de Videojuegos
Empieza a diseñar y producir tus propios videojuegos
¡Consultar el programa!
El Máster en Desarrollo de Videojuegos se centra en dos ramas de la industria: Concept Art y Videojuegos. El Concept Art es una rama dentro de la ilustración, que se define en bajar un concepto a tierra, para que empiece a tomar forma. Es un modo de utilizar la ilustración para pasar de una idea a una imagen real, para que esta sea mucho más fácil de entender y se pueda empezar a desarrollar. Esta disciplina es el punto de partida de muchos sectores dentro del sector audiovisual como las películas o los videojuegos.
Los videojuegos son la forma de entretenimiento por excelencia en la actualidad, ofreciendo experiencias inmersivas a través de historias interactivas, que permiten al usuario participar activamente en cada fase del juego. Esta industria ha experimentado un crecimiento y evolución exponencial, convirtiéndose en un pilar fundamental del sector audiovisual.

MÓDULO 1
Diseño de Personajes
Este módulo se centra en el desarrollo y diseño de personajes para concept art, comenzando con la importancia de la documentación y las referencias. A través de una serie de ejercicios prácticos, los estudiantes aprenderán a crear thumbnails y siluetas efectivas, estudiarán la anatomía humana avanzada, diseño de ropa, armaduras, partes mecánicas y armas.

MÓDULO 2
Animales y Criaturas Fantásticas
Explorando el reino de lo imaginario, este módulo introduce a los estudiantes en el diseño de animales y criaturas fantásticas. Desde el estudio de la anatomía animal hasta la creación de seres mitológicos y exóticos, los participantes aprenderán a combinar elementos reales con fantasía para diseñar criaturas únicas y cubrirán técnicas para desarrollar texturas y pelajes.

MÓDULO 3
Escultura Digital con ZBrush
Este módulo sumerge a los estudiantes en el mundo del modelado orgánico utilizando Zbrush. Desde técnicas básicas de sculpting hasta dinámicas como dynamesh y polygroups, aprenderemos a modelar personajes y criaturas en 3D incluyendo sesiones de retopología, posado, y render final con Keyshot, complementando el proceso con técnicas de overpaint en Photoshop.

MÓDULO 4
Diseño de Objetos y Escenarios
Focalizado en el diseño de objetos, vehículos y escenarios, este módulo enseña a los estudiantes cómo utilizar Zbrush para modelar elementos hardsurface. Se explorarán técnicas específicas como el uso de Zmodeler, Imm brushes, y live booleans para crear estructuras complejas y detalladas. Se enseñará el proceso de renderizado en Keyshot y sesiones de overpaint para realzar los detalles.

MÓDULO 5
Concept Art Avanzado
Este módulo se enfoca en la creación de entornos artificiales y la narrativa visual a través del concept art. Los estudiantes aplicarán técnicas avanzadas de Zbrush para levantar terrenos y diseñar entornos complejos, utilizando herramientas como Nanomesh y Noise para añadir detalles y texturas. Se introducirán conceptos clave de narrativa visual, enseñando a los estudiantes a crear atmósferas.

MÓDULO 1
Introducción a 3ds Max
Este módulo ofrece una inmersión profunda en 3ds Max, una de las herramientas más potentes y versátiles en el mundo del diseño 3D. Desde la interfaz hasta la creación de modelos básicos, los estudiantes aprenderán las técnicas esenciales para empezar a dar vida a sus ideas. Se enfocará en modelado, texturizado básico, y nociones preliminares de iluminación y renderizado.

MÓDULO 2
Texturizado y Materiales
En este módulo, los estudiantes explorarán Substance Painter, aprendiendo a crear texturas realistas y estilizadas para sus modelos 3D. Cubrirá desde la preparación de los modelos para el texturizado hasta técnicas avanzadas para aplicar detalles y efectos. El curso se enfoca en el desarrollo de habilidades para pintar texturas directamente sobre los modelos, creando materiales complejos.

MÓDULO 3
Entornos 3D para Videojuegos
Este módulo se centra en la creación de entornos tridimensionales completos dentro de 3ds Max. Desde el diseño conceptual hasta la ejecución final, los estudiantes aprenderán a modelar terrenos, construcciones y elementos naturales, prestando especial atención a la optimización para videojuegos. Se explorarán técnicas para crear atmósferas envolventes.

MÓDULO 4
Animación 3D para Videojuegos
Abordando el mundo de la animación, este módulo enseña a los estudiantes cómo dar vida a personajes y objetos dentro de 3ds Max. Aprenderán las técnicas de rigging para preparar modelos para animación, seguido de lecciones prácticas sobre animación de personajes y elementos interactivos en entornos de juego, así como ciclos de caminata y animaciones faciales.

MÓDULO 5
Integración en Unreal Engine
Este módulo enseña a los estudiantes a integrar sus modelos, texturas, y animaciones en Unreal Engine. Aprenderán a montar escenas completas, trabajar con iluminación dinámica y estática, y aplicar materiales y texturas en el motor. Además, se introducirán conceptos de programación visual con Blueprints para añadir interactividad a los proyectos.
Herramientas que vas a utilizar
Por qué formarte en TRAZOS
No te lo decimos nosotros, te lo dicen ellos.
El empleo que buscas
está en TRAZOS
Estamos más que orgullosos de tener una Bolsa de Empleo con más de 1.400 empresas buscando profesionales de calidad y cientos de ofertas, pero estamos aún más orgullosos de poder ayudarte a encontrar tu primer empleo o a dar un paso más en tu empleo actual.
Opiniones de
nuestros Alumnos
Nuestros alumnos te cuentan su experiencia personal después de su paso por la escuela, para que tengas opiniones reales sobre la calidad formativa y académica que nos diferencia.
¡No pierdas el tiempo, tú puedes ser el siguiente!
Rookies Certified School

