Interfaces creativas: pintar con gestos, voz o realidad mixta

1. Interfaces creativas: una nueva forma de expresión digital

Las interfaces tradicionales de usuario han evolucionado significativamente en los últimos años. En lugar de limitarnos a interactuar con la tecnología mediante pantallas táctiles o teclados, ahora experimentamos un fascinante cambio de paradigma en la forma en que nos comunicamos con los sistemas digitales.

Qué son las interfaces creativas

Las interfaces creativas representan un espacio medial y performático que, entendido como paradigma epistemológico de naturaleza transitiva, crea una nueva realidad y remodela las condiciones para el aprendizaje y la socialización en red. Estas herramientas van mucho más allá de ser simples medios de comunicación con la tecnología; son puentes que transforman nuestra experiencia digital en algo más intuitivo, expresivo y natural.

El diseño de estas interfaces ha experimentado un renacimiento impulsado por avances tecnológicos, cambios en las expectativas de los usuarios y la evolución de los entornos digitales. A diferencia del enfoque tradicional, el diseño actual ha pasado de ser una disciplina centrada principalmente en la estética a convertirse en una herramienta estratégica para resolver problemas y generar experiencias memorables.

Estas nuevas formas de interacción permiten revelar la relación cambiante que establecemos con el espacio y el tiempo, creando conceptos de obra polisémica que entroncan con la idea de «obra abierta» descrita por Umberto Eco, donde cada individuo completa la experiencia con sus propias aportaciones.

Cómo se diferencian de las interfaces tradicionales

La principal diferencia entre las interfaces creativas y las tradicionales radica en tres aspectos fundamentales:

1. El testeo como parte del proceso: Mientras el diseño tradicional se enfoca en llegar a un producto terminado que no se modificará, las interfaces creativas se someten a pruebas constantes con usuarios reales antes de su distribución.
2. La iteración continua: Los proyectos de interfaces creativas salen de las manos del diseñador y regresan con información útil de los usuarios finales, permitiendo mejoras constantes basadas en retroalimentación real.
3. La interactividad: Las interfaces creativas convierten al espectador en un participante activo. Las obras digitales, especialmente las instalaciones, permiten al público influir directamente mediante sensores, interfaces táctiles o comandos de voz, generando una experiencia dinámica que rompe con la pasividad del arte tradicional.

Esta interactividad redefine los roles clásicos de autor y espectador, acercando la experiencia digital a lo performativo y creando una estructura abierta donde el dinamismo, la relación espaciotemporal y la acción constituyen elementos esenciales.

Ejemplos actuales de interfaces basadas en gestos y voz

Actualmente, vemos un aumento significativo en la adopción de sistemas de reconocimiento de voz y lenguaje gestual. Estas tecnologías ofrecen experiencias más intuitivas y permiten interacciones más fluidas y naturales, eliminando barreras presentes en las interfaces tradicionales.

Interfaces basadas en voz (VUI): Según datos de Google, un porcentaje importante de todas las búsquedas que reciben son por voz, y se espera que para 2022 más del 50% de los hogares posean dispositivos por voz como Amazon Alexa o Google Home. Estos asistentes virtuales permiten realizar tareas cotidianas simplemente hablando, beneficiando especialmente situaciones donde las manos están ocupadas o cuando la accesibilidad es prioritaria.

Interfaces basadas en gestos: Tecnologías como Xbox Kinect y Project Soli de Google detectan la presencia del usuario y responden naturalmente a sus movimientos mediante inteligencia artificial. Para personas con limitaciones motrices, las interfaces basadas en gestos faciales se han convertido en herramientas fundamentales que utilizan técnicas de visión por computador para detectar, seguir y estimar la pose del rostro, permitiendo desplazar y ejecutar comandos con el cursor.

Interfaces para realidad extendida: Estas tecnologías complementan el objetivo de proporcionar experiencias naturales incorporando información en el espacio tridimensional del usuario. Mediante dispositivos móviles y realidad aumentada con Unity, los usuarios pueden consultar información e interactuar con elementos digitales que brindan información adicional, abriendo posibilidades fascinantes para la expresión artística y la interacción humano-computadora.

Ciertamente, las interfaces creativas representan mucho más que avances tecnológicos; son nuevas ventanas a la expresión humana que están remodelando nuestra relación con el mundo digital.

2. Tecnologías que hacen posible pintar con gestos, voz o realidad mixta

La capacidad de interactuar con entornos digitales mediante gestos o voz se apoya en un sofisticado ecosistema tecnológico. Detrás de estas interfaces creativas existen componentes hardware y software que transforman nuestra expresión física en arte digital.

Sensores de movimiento y cámaras 3D

Los sistemas modernos de captura de movimiento utilizan cámaras 3D especializadas para digitalizar nuestros gestos. Las cámaras Mech-Eye, por ejemplo, emplean luz estructurada para determinar información de profundidad de objetos tridimensionales. Un proyector (LED o láser) proyecta diversos patrones sobre los objetos, calculando para cada píxel la información de profundidad correspondiente y generando imágenes 3D de alta resolución.

Estas cámaras, con su carcasa de aluminio compacta y gestión térmica optimizada, funcionan incluso sobre superficies parcialmente transparentes o reflectantes. Son ideales para detectar automáticamente objetos heterogéneos y calcular posiciones precisas.

Reconocimiento de voz e inteligencia artificial

El reconocimiento de voz ha evolucionado significativamente. En la Pinacoteca de Sao Paulo, Watson (plataforma de computación cognitiva de IBM) permite la interacción entre visitantes y obras de arte. Mediante una app móvil llamada «A Voz da Arte», los usuarios pueden realizar preguntas frente a los cuadros y recibir respuestas en tiempo real usando lenguaje natural.

Otra implementación notable es «Wishing Wall», una instalación que convierte deseos hablados en mariposas digitales. Este proyecto utiliza reconocimiento de voz de Google Speech para analizar el texto y relacionar las palabras con colores basados en la rueda de emociones de Robert Plutchik.

Realidad aumentada con Unity y ARCore

Unity proporciona herramientas potentes para crear experiencias de realidad aumentada que interactúan inteligentemente con el mundo real. Su plataforma de desarrollo 3D en tiempo real incluye el paquete XR Interaction Toolkit, que permite agregar interactividad simplemente arrastrando componentes a la escena.

Por su parte, ARCore (SDK de Google) apoya a desarrolladores en la creación de experiencias avanzadas de RA para dispositivos Android. Optimizado para una amplia gama de equipos, emplea sensores y algoritmos avanzados para rastrear con precisión la posición y movimiento del dispositivo.

Entre sus APIs clave están la Cámara (acceso a imágenes del dispositivo para superponer contenido) y el Rastreo de Movimiento (mantiene la conciencia espacial para un renderizado consistente). ARCore ofrece inteligencia ambiental al detectar tanto planos horizontales como objetos específicos, permitiendo experiencias que se integran perfectamente con nuestro entorno.

Vídeo de Víctor Sanz Ruiz –Curso en UX/UI

3. Diseño de experiencias inmersivas: claves para una buena interfaz

Crear experiencias inmersivas efectivas va más allá de la tecnología empleada; requiere un diseño centrado en las personas que interactuarán con estas interfaces creativas.

Usabilidad y simplicidad en entornos 3D

Las interfaces de usuario 3D siguen siendo relativamente nuevas y carecen de guías de diseño estandarizadas. La simplicidad es crucial: cuando el objetivo del usuario es sencillo, los diseñadores deben proporcionar técnicas simples y sin esfuerzo. Una estrategia efectiva consiste en reducir el número de grados de libertad para simplificar la interacción, considerando que los usuarios generalmente no pueden recordar muchas asociaciones entre movimientos/gestos y funciones.

Accesibilidad para todos los usuarios

La accesibilidad implica garantizar el acceso sin barreras a cualquier experiencia que la población general pueda utilizar. Esto beneficia no solo a personas con discapacidades visuales, auditivas, motrices o cognitivas, sino a todos los usuarios. Los principios fundamentales incluyen:

• Uso equitativo y flexible
• Información perceptible para diferentes capacidades sensoriales
• Tolerancia al error y bajo esfuerzo físico
• Tamaño y espacio adecuados para el acceso

Interacción natural y feedback en tiempo real

La sensación de «estar allí» depende significativamente de una experiencia multisensorial dentro del ambiente. El usuario debe sentirse inmerso y ser físicamente parte del espacio. El feedback en tiempo real resulta esencial; por ejemplo, en aplicaciones de dibujo con realidad mixta, la corrección instantánea y las sugerencias durante el proceso creativo aceleran significativamente el aprendizaje.

Adaptación al contexto físico del usuario

Las interfaces más efectivas se adaptan al entorno del usuario. En instalaciones inmersivas, los elementos visuales llenan la visión periférica creando sensación de presencia física, mientras que el sonido multicanal o ambisónico (tridimensional) permite a los participantes percibir relaciones espaciales entre ellos y los elementos del ambiente. Asimismo, es fundamental considerar los límites ergonómicos del cuerpo humano al diseñar interfaces para realidad aumentada con Unity.

4. Tendencias futuras en interfaces creativas

Las interfaces creativas han transformado definitivamente nuestra relación con el mundo digital. Sin duda, el poder pintar con gestos, voz o realidad mixta representa un salto cualitativo en nuestras posibilidades expresivas. Estas tecnologías no solo facilitan la interacción, sino que también democratizan la creación artística, permitiendo formas de expresión más intuitivas y naturales.

La combinación de sensores de movimiento avanzados, sistemas de reconocimiento de voz y plataformas como Unity para realidad aumentada establece un ecosistema tecnológico que amplía nuestras capacidades creativas. Aunque estas herramientas parecían ciencia ficción hace apenas unos años, ahora forman parte de nuestro presente, redefiniendo los límites entre lo físico y lo digital.

El diseño centrado en el usuario resulta fundamental para el éxito de estas interfaces. La simplicidad, accesibilidad y retroalimentación inmediata determinan la calidad de la experiencia inmersiva. Los usuarios queremos sentirnos parte del entorno digital, no meros espectadores pasivos.

El futuro de estas interfaces creativas parece prometedor. Cada vez más industrias adoptarán estas tecnologías, desde el arte y entretenimiento hasta la educación y medicina. La frontera entre creador y espectador continuará difuminándose, dando paso a experiencias colaborativas donde todos podamos participar activamente.

Finalmente, estas nuevas formas de interacción no solo representan avances tecnológicos, sino también culturales. La manera en que nos expresamos evoluciona junto con las herramientas que utilizamos. Por lo tanto, las interfaces creativas no solo transforman nuestras experiencias digitales, sino también nuestra comprensión del arte, la comunicación y la creatividad misma.

Imagen de Fabiana Moure  – Curso Avanzado en Dirección de Arte y Creatividad

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