Plan de estudios

Concept Art

• 01Diseño de Personajes

  

  Este módulo se centra en el desarrollo y diseño de personajes para concept art, comenzando con la importancia de la documentación y las referencias. A través de una serie de ejercicios prácticos, los estudiantes aprenderán a crear thumbnails y siluetas efectivas, estudiarán la anatomía humana avanzada, diseño de ropa, armaduras, partes mecánicas y armas.

• 02Animales y Criaturas Fantásticas

  

  Explorando el reino de lo imaginario, este módulo introduce a los estudiantes en el diseño de animales y criaturas fantásticas. Desde el estudio de la anatomía animal hasta la creación de seres mitológicos y exóticos, los participantes aprenderán a combinar elementos reales con fantasía para diseñar criaturas únicas y cubrirán técnicas para desarrollar texturas y pelajes.

• 03Escultura Digital con ZBrush

  

  Este módulo sumerge a los estudiantes en el mundo del modelado orgánico utilizando Zbrush. Desde técnicas básicas de sculpting hasta dinámicas como dynamesh y polygroups, aprenderemos a modelar personajes y criaturas en 3D incluyendo sesiones de retopología, posado, y render final con Keyshot, complementando el proceso con técnicas de overpaint en Photoshop.

• 04Diseño de Objetos y Escenarios

  

  Focalizado en el diseño de objetos, vehículos y escenarios, este módulo enseña a los estudiantes cómo utilizar Zbrush para modelar elementos hardsurface. Se explorarán técnicas específicas como el uso de Zmodeler, Imm brushes, y live booleans para crear estructuras complejas y detalladas. Se enseñará el proceso de renderizado en Keyshot y sesiones de overpaint para realzar los detalles.

• 05Concept Art Avanzado

  

  Este módulo se enfoca en la creación de entornos artificiales y la narrativa visual a través del concept art. Los estudiantes aplicarán técnicas avanzadas de Zbrush para levantar terrenos y diseñar entornos complejos, utilizando herramientas como Nanomesh y Noise para añadir detalles y texturas. Se introducirán conceptos clave de narrativa visual, enseñando a los estudiantes a crear atmósferas.

Videojuegos

• 01Introducción a 3ds Max

  

  Este módulo ofrece una inmersión profunda en 3ds Max, una de las herramientas más potentes y versátiles en el mundo del diseño 3D. Desde la interfaz hasta la creación de modelos básicos, los estudiantes aprenderán las técnicas esenciales para empezar a dar vida a sus ideas. Se enfocará en modelado, texturizado básico, y nociones preliminares de iluminación y renderizado.

• 02Texturizado y Materiales

  

  En este módulo, los estudiantes explorarán Substance Painter, aprendiendo a crear texturas realistas y estilizadas para sus modelos 3D. Cubrirá desde la preparación de los modelos para el texturizado hasta técnicas avanzadas para aplicar detalles y efectos. El curso se enfoca en el desarrollo de habilidades para pintar texturas directamente sobre los modelos, creando materiales complejos.

• 03Entornos 3D para Videojuegos

  

  Este módulo se centra en la creación de entornos tridimensionales completos dentro de 3ds Max. Desde el diseño conceptual hasta la ejecución final, los estudiantes aprenderán a modelar terrenos, construcciones y elementos naturales, prestando especial atención a la optimización para videojuegos. Se explorarán técnicas para crear atmósferas envolventes.

• 04Animación 3D para Videojuegos

  

  Abordando el mundo de la animación, este módulo enseña a los estudiantes cómo dar vida a personajes y objetos dentro de 3ds Max. Aprenderán las técnicas de rigging para preparar modelos para animación, seguido de lecciones prácticas sobre animación de personajes y elementos interactivos en entornos de juego, así como ciclos de caminata y animaciones faciales.

• 05Integración en Unreal Engine

  

  Este módulo enseña a los estudiantes a integrar sus modelos, texturas, y animaciones en Unreal Engine. Aprenderán a montar escenas completas, trabajar con iluminación dinámica y estática, y aplicar materiales y texturas en el motor. Además, se introducirán conceptos de programación visual con Blueprints para añadir interactividad a los proyectos.

Videojuegos Avanzado

• 01Programación en ANSI C

  

  Aprenderás los principios fundamentales de la programación utilizando ANSI C. Dominarás los elementos básicos y la estructura de los programas, así como el manejo de errores. Practicarás con ejercicios y proyectos simples para afianzar tus habilidades.

• 02Programación C++17

  

  Profundizarás en C++17, abordando conceptos avanzados y su aplicación en videojuegos. Explorarás librerías gráficas y matemáticas, y desarrollarás habilidades para resolver problemas complejos en proyectos prácticos.

• 03Unity Engine 3D

  

  Te sumergirás en el mundo de Unity Engine 3D, aprendiendo desde animaciones básicas hasta técnicas avanzadas para desarrollo de juegos. Explorarás la interfaz de usuario, sistemas de cámaras, y trabajarás en proyectos prácticos para consolidar tu aprendizaje.

• 04Unreal Engine 5

  

  Aprenderás a utilizar Unreal Engine 5 para desarrollar videojuegos de alta calidad. Desde la creación de blueprints hasta la implementación de sistemas multijugador, adquirirás habilidades prácticas para trabajar en proyectos de nivel profesional.

• 05Desarrollo de Videojuegos 2D

  

  Profundizarás en el desarrollo de videojuegos en dos dimensiones, abordando aspectos como el diseño de niveles, la programación de mecánicas de juego y la integración de elementos multimedia. Aprenderás a resolver problemas de rendimiento y a publicar tus creaciones en plataformas digitales.

• 06Desarrollo de Juegos Móviles

  

  Te adentrarás en el mundo del desarrollo de juegos para dispositivos móviles, aprendiendo a optimizar tus creaciones para diferentes plataformas y a integrar funcionalidades específicas de dispositivos. Dominarás técnicas de monetización y lanzamiento en tiendas de aplicaciones.

Proyecto Final de Carrera

El proyecto final en la Carrera en Videojuegos implica la creación de un videojuego o un prototipo jugable que los estudiantes desarrollarán desde cero. Este proyecto abarcará diseño de niveles, programación, diseño de personajes y gameplay, integrando conocimientos adquiridos en ambos aspectos gráficos y técnicos del desarrollo de juegos. Los estudiantes aplicarán técnicas avanzadas de programación y diseño gráfico para crear un juego que sea innovador, funcional y entretenido. Este proyecto final no solo desafía a los estudiantes a consolidar y aplicar sus conocimientos en un entorno práctico, sino que también les proporciona un producto tangible para su portfolio profesional.

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